Invitados

Invitados. OjodePez. V Photo Meeting Barcelona ’15


Olivia Arthur Olivia Arthur

 
Miembro de la agencia Magnum desde el 2011, empezó a trabajar como fotógrafa en 2003 tras mudarse a Delhi. Tres años más tarde comienza una serie sobre las mujeres y la división cultural entre Oriente y Occidente. Publica su primer libro, Jeddah Diary, sobre las jóvenes de Arabia Saudita en 2012. Entre sus premios destacan el Vic Odden Award, de la Royal Photographic Society (2010); Lauréate Photographe, de la Fondation Jean-Luc Lagardère de París (2008); el premio PHotoEspaña – OjodePez de Valores Humanos (Madrid, 2008); el Inge Morath Award, de Magnum Photos (2007), y el World Press Photo (Ámsterdam, 2007).


Carlos Spottorno Carlos Spottorno

 
Nacido en Budapest, creció entre Roma, Madrid y París. Se licenció en pintura y grabado por la Accademia di Belle Arti di Roma. En 2001 da el salto a la fotografía documental relacionada con los cambios de poder económico y social. Ha publicado cinco libros: Buscadores de historia (Blur Ediciones), China Western (La Fábrica), Philosophia Naturalis (autoedición), La hora del recreo (en equipo, Lunwerg) y The Pigs (RM Verlag & Phree). Entre sus premios destacan el World Press Photo 2003 y el Photobook Award 2013.


Jesus Micó Jesus Micó

 
Es comisario y responsable de la sala Kursala de la Univ. de Cádiz y de su colección de fotolibros. Jesús Micó se dedica a la creación, la gestión, la investigación y la docencia de la fotografía. Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, imparte clases y conferencias sobre teoría, historia y estética de la fotografía en universidades públicas, centros de arte, festivales y escuelas privadas españolas. Asimismo, comisaría exposiciones y escribe artículos de crítica y opinión sobre el medio fotográfico. Su obra artística se ha presentado en múltiples salas y galerías.
Foto:Roberto Billalon


Aleix Plademunt Aleix Plademunt

 
Licenciado en fotografía por la UPC (Barcelona). Entre sus proyectos destacan Espectadores (2006), Nada (2007), Cult (2008), DubaiLand (2008), Tot (2009), Movimientos de suelo (2010) y Almost There (2013). Desde 2006 está vinculado a la galería Olivier Waltman (París). En 2011, con Roger Guaus y Juan Diego Valera, crean Ca l’Isidret Edicions para publicar sus propios trabajos. En 2013 publica el libro Almost There, coeditado por MACK y Ca l’Isidret Edicions. Ha realizado 20 exposiciones individuales y más de 40 colectivas.


Álvaro Matías Álvaro Matías

 
Director general de La Fábrica desde 2014. En el año 2004 asume la dirección de Comunicación, ocupándose de la difusión y promoción de los proyectos de La Fábrica, la imagen corporativa y las relaciones públicas, así como la comunicación internacional. Es además responsable de Proyectos y Digital. Está al frente del equipo editorial que publica más de 40 títulos anuales entre libros y catálogos, así como las revistas Matador, Eñe y OjodePez.


Mariela Sancari Mariela Sancari

 
Fotógrafa Argentina afincada en México.Ha recibido numerosos reconocimientos: fue nombrada uno de los Discoveries of the Meeting Place de FotoFest 2014. Ganadora de la VI Bienal Nacional de Artes Visuales Yucatán 2013 y del Premio Descubrimientos PHotoEspaña 2014, su trabajo fue seleccionado en la XVI Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen y recibió Mención Honorífica en la XI Bienal Monterrey FEMSA, con su serie Moisés. En 2015 obtuvo la Mención de Honor en el British Journal of Photography International Award y fue seleccionada por la curadora Susan Bright como una de los ONES TO WATCH 2015 para la misma publicación.
Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en la Ciudad de México y en el extranjero.


Konrad Pustoła Konrad Pustoła

 
Graduado en el Royal College of Art de Londres (2008), sus proyectos se centran en la exploración de los aspectos visuales de las relaciones sociales y económicas. Ganó el Primer Premio del Concurso de Fotografía de Prensa de Polonia por su serie Sanna (2001). Ha participado en numerosas exposiciones, como The New Documentalists en el Centro de Arte Contemporáneo de Varsovia (2005), Bloomberg New Contemporaries (Londres, 2008), Storia, Memoria, Identità (Módena, 2009) y PHotoEspaña (Madrid, 2010).


Bogna Świątkowska Bogna Świątkowska

 
Fundadora de Bęc Zmiana Foundation for New Culture, con la que ha organizado una amplia gama de proyectos interdisciplinarios, como New Urban Design, Synchronicity, Free / Slow University of Warsaw y Expectative, entre otros. Figura esencial en el contexto polaco para la promoción de jóvenes talentos del arte, la arquitectura y el diseño. Comisaria de exposiciones y editora de numerosos libros publicados por la Bęc Zmiana Foundation, es asimismo fundadora y editora de la revista cultural Notes.na.6.tygodni.


Harry Hardie Harry Hardie

 
Harry empezó en la fotografía hace más de 10 años como asistente del director de fotografía en The Times y luego como editor de foto The Times Luxx Magazine. Después trabajó como director de la HOST Gallery antes de fundar Here Press, una editorial que publica libros de fotografía que exploran nuevas formas de la práctica documental. Harry también es director de proyectos culturales para Panos Pictures y ha comisariado numerosas exposiciones de fotografía contemporánea.


Juan Valbuena Juan Valbuena

 
Juan Valbuena es fotógrafo fundador de la agencia NOPHOTO, profesor en el Master Internacional de Fotografía EFTI y director de la editorial PHREE. Sus proyectos personales tienen que ver con el viaje y la memoria, con una especial aproximación a la relación entre el ser humano, la fotografía y el territorio. En 2012 pudo cerrar su extenso trabajo sobre La Ancha Frontera con la publicación del libro de viajes Noray y recientemente ha publicado Salitre.


Eefje Ludwig Eefje Ludwig

 
Desde 2014 es director de Proyectos en el departamento de Educación de World Press Photo, coordinando diferentes programas de capacitación para reporteros gráficos procedentes, entre otros, de Oriente Medio y el Norte de África, los Balcanes y México, con el objetivo de fortalecer sus capacidades en todo el mundo y de apoyar a los talentos jóvenes y emergentes. Entre 2009 y 2014 coordinó la prestigiosa World Press Photo Joop Swart Masterclass.


Isabel Salgado Isabel Salgado


 
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona (1996). Trabaja en la Fundación ”la Caixa” desde el año 2001, primero como coordinadora de exposiciones y, desde el año 2006, como directora del Departamento de Exposiciones de Arte del Área de Cultura. Participa como ponente en numerosos másteres y posgrados dedicados a la gestión cultural, así como en conferencias internacionales.


“Celia Celia Davies

 
Directora de Photoworks, donde lleva a cabo el desarrollo estratégico y artístico de Photoworks y de la Brighton Photo Biennial, el mayor festival de fotografía del Reino Unido. Es coeditora de Photoworks Annual, asesora en artes visuales para House Festival y consejera de Blast Theory. Entre sus proyectos recientes se encuentran la Brighton Photo Biennial de 2014 y de 2012, The British Library de Yinka Shonibare (2013), This Storm Is What We Call Progress de Ori Gersht (2012) en el Imperial War Museum (Londres).


Bridget Coaker Bridget Coaker

 
Editora gráfica, trabaja para The Guardian, además de ser directora de fotografía para la galería de fotografía contemporánea Troika Editions, de la que es cofundadora desde 2009. Directora del Hereford Photography Festival en el 2008 y 2009, en 2011 Bridget se unió al comité directivo de FORMAT International Photography Festival y participó en el simposio Photography Publishing and the Future of the Photo-Book, organizado por The North East Photography Network. Desde 2015 es socia de The Royal Photographic Society.


Moritz Neumüller Moritz Neumüller


 
Moritz Neumüller es comisario, educador y escritor residente en Barcelona, en el campo de la fotografía y los nuevos medios. Ha trabajado para instituciones como el MoMA de Nueva York, La Fábrica de Madrid y el Festival PhotoIreland. Es el director académico del Departamento de Fotografía de IED Madrid y colaborador habitual de revistas como European Photography, foam y Photoresearcher. Desde 2010, dirige The Curator Ship, un recurso en línea para artistas visuales.


Natasha Christia Natasha Christia

 
Comisaria independiente, especializada en la crítica fotográfica. Ha colaborado con publicaciones y medios internacionales (Eyemazing, Next Level, 1,000 Words) y ha publicado ensayos y reseñas sobre autores como Regine Petersen, Rinko Kawauchi y Jen Davis, entre otros. Complementa estas actividades con la de marchante de fotógrafos y de fotolibros, y de docente. Es la editora de Self Calling, el número 41 de OjodePez, dedicado al autorretrato.


Laia Abril Laia Abril

 
Fotógrafa y artista multidisciplinar. Sus proyectos se centran en contar historias íntimas que plantean realidades incómodas relacionadas con la feminidad, como en su profundo proyecto a largo plazo sobre los trastornos alimentarios, que comenzó en 2010. Acaba de lanzar su nuevo proyecto de libro The Epilogue, publicado por Dewi Lewis Publishing.
Foto: Piero Martinello


Samuel Bollendorf Samuel Bollendorf

 
Fotoperiodista miembro de Œil Public agency hasta 2010. Ha trabajado para diferentes medios centrándose en la fotografía como un medio para cuestionar y reflexionar sobre el individuo en la sociedad.Bollendorf fue uno de los pioneros en utilizar interfaces en la web. Con Voyage au Bout du Charbon, The Big Issue, y À l’Abri de Rien intentó trabajar con nuevas formas de narración y difusión de documentales web. Su última producción, Burn Out – Le Grand Incendie recibió el Visa d’Or for web documentary en Visa pour l’Image 2014.


Marco Casino Marco Casino

 
Marco Casino es un fotógrafo multimedia representado por la Agencia LUZPhoto y especializado en reportaje social.En marzo de 2012, ganó el concurso Leica Talento 24×36 con The Death of Italian Horseracing. Fue nominado como el primer embajador de la marca Leica Camera en Italia y fundó la agencia comercial Hecho en Milán. En 2014 su proyecto de surfistas del tren fue finalista en el 30 Under 30 de IdeasTap y Magnum Photos. En el mismo añofue seleccionado para el Joop Swart Masterclass y ganó el 1er premio en la categoría de Cortometraje del World Press Photo Contest Multimedia y fue el becado por la Fundación Lucie de Los Ángeles. Sus fotografías han sido publicadas en diferentes medios de comunicación


Giuseppe Oliverio Giuseppe Oliverio

 
Giuseppe Oliverio es un empresario y curador italiano nacido en Bolonia, Italia en 1985. Después de una licenciatura en Económicas en la Universidad Bocconi, un Master en Finanzas Cuantitativas en la London Cass Business School, en 2012 se trasladó a Buenos Aires donde comenzó el Photographic Museum of Humanity, el primer museo online dedicado a la fotografía. Desde entonces ha creado una red internacional de 4.000 fotógrafos y editores seleccionados en todo el proyecto, colaboró con festivales de fotografía en Europa y América Latina.


Revista 5W Revista 5W

 
Revista 5W es un proyecto de información internacional con una apuesta radical por la narración y la imagen, en web y en papel. La hacen reporteros y fotógrafos con la voluntad de reunir en un espacio historias de fondo y el necesario contexto para entender lo que pasa fuera de nuestras fronteras. Busca una experiencia integral para el lector, con crónicas de larga distancia en todos los formatos: narrativa, foto, vídeo y audio. Una vez al año, publica una edición especial en papel.